Kategoriarkiv: Konst

På flykt över havet

untitledEftertänksam mellanbror funderar hur en flykt kan upplevas.

Bilderna på väggen i Jamtli café är skapade av en 17-åring som varit i Sverige ungefär ett år efter flykten från Palavon Piri i Afghanistan. För att inte behöva strida i Syrien tog han sig till Europa via de farligaste vägar. Upplevelserna från flykten visas nu – ta chansen att ta med en tonåring och samtala kring bilderna! Jag gick med Mellanbror.

Nu under hösten ordnar Jamtli även en annan aktivitet kring flykt. Under många år har muséet genomfört ett skolprogram för årskurs 9 där eleverna får vara aktörer i ett rollspel som ska illustrera en glimt av hur det kan vara på flykt. Storebror har precis varit iväg och tyckte att det var lärorikt. Bland annat blev han instängd i ett mörkt förråd där han fick vänta i 20 minuter. Den som promenerar i området kan se delar av hur aktiviteten utspelar sig, stöta på uniformerade personer, höra sirener och ljud av skott.

Teckningar av Morteza Jamshidi från Afghanistan, Jamtli café, 1-16 oktober. Jamtli i samarbete med Bodil Halvarson.
På flykt! Skolprogram, Jamtli friluftsmuseum 26 september-25 oktober.

Naken konstvecka med broderi

Den här veckan har Konstens vecka pågått och jag besökte så klart några av utställningarna.

dsc_4465

Anders Möllervärn abetar i tekniken nakenraku och visar upp sina alster på Drejeriet. Det måste vara spännande att inte veta vad slutresultatet blir förrän efter flera steg där olika skikt har skrapats, pillats eller spruckit loss och lera karboniserats. När jag går på utställningar har jag stor respekt för det skapade och håller mig medvetet långt från verken för att inte riskera att stöta till något. Därför blev jag överraskad när jag fick uppmaningen: “Känn på sakerna!”. Den här gången är jag extra glad för det – de här föremålen är lena och sköna att ta på samtidigt som den spännande texturen finns där. Det är sällan jag känner att utställningsobjekt skulle passa hemma i min vardag, men här hade jag gärna köpt en hel hög med både vaser och skålar om jag hade haft möjlighet.

dsc_4467

Svenssons ramar upplever jag som en svår lokal att titta på utställningar i, men samtidigt är det en lokal som andas hantverk. Efter ett tidigare studiebesök i ram- och passepartouttillverkningen är jag fascinerad av det yrkesskickligheten. Nu är det ett annat hantverk i fokus – de fria broderierna inuti ramarna. Som vanligt fastnar jag för de skapelser där olika material har använts. Allra mest t.ex. en tavla som ser ut som en industribyggnad med kugghjul i metall fästa i broderiet.

Anders Möllervärn, Strip-Tease, Drejeriet, 30 september-22 oktober 2016.
Handlaget, fritt broderi, Svenssons ramar, 1-10 oktober 2016.

Konstens vecka Jämtland Härjedalen, 1-9 oktober 2016.

Hög tid – nu är tiden över

Det blev många besök på Jamtli i sommar. Utomhus… Att gå in blev inte prioriterat. Av den anledningen höll jag nästan på att missa utställningen Hög tid. Som tur kunde jag få in det nu i helgen när det var sista chansen.

oversikt-vinterrum-med-gaupas-sommarsang
Hög tid, översiktsbild: Utställningsform, Jeanette Wahl JAMTLI.
Foto med godkännande för min publicering: Jamtli.

Hög tid var en utställning med lokala slöjdare, allt från textilt hantverk och klassisk träslöjd, till konstslöjd och mer abstrakta figurer. Att de medverkande var lokala kändisar inom hantverk, gjorde att jag känner till flera av dem både till namn och person, och har kunnat följa dem under tid. Träslöjdaren Tage Lundqvist har jag till exempel själv haft som lärare. Det var också en hel del representerat från skapare som jag inte bekantat mig med tidigare – alla med hantverksskicklighet som gemensam nämnare.

Jag kan inte få fram den variation och stora representation som var med i utställningen. Bara några få exempel är skinngarvning (Inga Qvarnfordt), instrumenttillverkning (Christer Jonsson, Gunnar Stenmark), tråd-/luffarslöjd (Göran Lundvall, Ove Hedenström), nålbindning (Mia Svartholm), keramik, pappersklipp, möbelsnickeri, smide o.s.v.

Flera personer från grupper/sammansättningar av konstnärer fanns med, exempelvis från Gaupa, Lermakarna och Drejeriet. Alla tre glasblåsare från Storsjöhyttan medverkade, bland annat visades Nilla Eneroths glaskåsor med stroppar av naturläder.  Storsjöhyttan har själva en pågående utställning där bland annat kåsor i samma stil är med. Johanna Samuelssons flerfaldigt prisade textila experiment med struktur och folietryck är samtidigt aktuellt i SZ+DAY 2015 till och med 25 september (mer om det i kommande inlägg).

Jag tyckte om utställningens uppbyggnad. Det finns översikter och samtidigt det lilla. Uttalat lekvänliga träskulpturer i konstrast mot alster innanför glas och, som för Linda Svedbergs keramik, annorlunda avgränsat innanför ett galler. Leif Wikners träklot fick extra glans i en mystisk rymd av ljus, foto och ljud.

Jag uppskattar de hantverkare som arbetar med återbruk, eller som Dag Hartman, som bland annat gjuter smycken i form av djurtänder och -klor. Avgjutningar i brons eller silver där inga fler djur behöver sätta livet till enbart för människans dekoration, samtidigt som smyckena kan ge ursprungliga känslor.

Det går egentligen inte att välja ut favoriter från så många olika tekniker, men det jag föll för extra var Patrik Granudds fiskedrag i masurträ och två klänningar av Hanna Isaksson och Katarina Widegren Flach (Varpverket). Klänningarna är handvävda (korskypert), sydda och broderade. Kanske fastnade jag extra för de här plaggen för att de är så användbara, vardagliga men samtidigt fantastiska, och att jag har en viss insikt i arbetet som är nedlagt i de här teknikerna.

Jag är tacksam att jag kom iväg och såg utställningen i tid, fylld av inspiration. För dig som inte kunde besöka Jamtli under den här perioden hoppas jag ändå att jag lyckades förmedla min beundran och hoppas att du har möjlighet att se mer slöjd vid ett annat tillfälle. Jag vill samtidigt be om ursäkt för att jag bara kunde nämna en liten, och delvis slumpmässig, del av utställningen här, varje enskilt objekt är egentligen värd sin egen historia.

Hög tid, slöjd och konsthantverk anno 2016. 1 maj–18 september 2016, Jamtli. Arrangörer: Jamtli och Hemslöjdskonsulenterna i Region Jämtland Härjedalen. Utställningen avslutades i samband med Gastronomi- och kulturveckan i samband med UNESCO:s Creative Cities Networks årsmöte i Östersund. Fri entré (ivarjefall i nuläget, idag kom det upp i pressen om föreslagna förändringar av entrépriser till Jamtli).

Förkroppsligat

Under Nationalmuseums ombyggnad, som kommer att vara klar hösten 2018, arrangerar istället muséet olika utställningar på Kulturhuset Stadsmuseum. Slöjd och handarbete, och framförallt textilt sådant, ligger mig varmt om hjärtat. Därför var jag extra nyfiken på höstens utställning med konsthantverk på Nationalmuseum design.emma-linde-in-pa%c2%a5-bara-benen-2008-detalj-foto-emma-lindeEmma Linde, In på bara benen, 2008, detalj. Pressbild med tillstånd från Kulturhuset Stadsmuseum. Foto: Emma Linde.

Det är tolv medverkande konstnärer från olika generationer som ställer ut under temat kroppen och det kroppsliga. Teknikerna är allt från textil, interaktiv ljusteknik, fiberoptik och installation i form av en orgel som besökaren med sin kropp kan få att spela. En konstnär har gjutit av sin kropp, ”tagit av sig” skinnet och lämnat det efter sig.

Mest intressant tyckte jag var Emma Lindes experiment av vad som kan skapas av exakt den mängd kläder hon använder under en dag – det kan bli ett lapptäcke eller ett skelett. Hon medverkade även med ett porträtt skapat av klippta papper som uppstod under en cancerbehandling.

Förkroppsligat, Nationalmuseum design, 2 september-15 januari, Kulturhuset Stadsteatern, våning 4. Fri entré.